精武门有好几个版本,我今天看了李小龙和李连杰版本的,老公在武术上是内行,他说李小龙的打斗使用的是自己的截拳道更多而不是陈真使用的霍家拳,李连杰版本相比之下更还原迷踪拳一些,但打出来是少林长拳的套路。由此可见,李小龙带有强烈的个人鲜明特色,李连杰在多角色塑造中更优秀,两个巨星都是当之无愧的中国荣光。
老公还说李小龙有三个特色,使用频繁度由高到低:嚎叫,光膀,双截棍。我觉得这三样基本奠定了至今全球动作电影的习俗,这一点上李小龙已经不只是黄种人和亚洲荣光了,得算是功夫电影的爸爸。
除此之外我觉得他还有一点很吸引人,他每每发狠时坚定的眼神伴随着缓慢但用力的动作,这是肌肉对身体的控制的体现,打斗戏展现速度,据说这也是李小龙的截拳道和他本人的长处,电影情节表现力量,文戏时候就表现了肌肉耐力。
速度力量和耐力,三点俱全穿插表现,在推进情节时候张弛有度抖给我们观众,我觉得这种炫技之技至今没人能比肩,真的。后生打星可能有更多的内容要表现,而个人技在特长方面没有如此深的沉淀,李连杰甄子丹邹兆龙周比利等在角色可塑性上更强一些,更多能做到的是演谁像谁。演谁都演李小龙的也就只有他自己了。这种表现流派加上武打这个特别的表演项目,能让李小龙成为现象级的巨星和大神,也确实是只有他这种长期琢磨一个很尖细的领域和流派才能做到。
李小龙的武戏在上面已经说得很多了,但是我不是内行,看不出他的套拳怎样结合起来的,接下来说他的身材,他背和腹都很厚,视觉上最强的应该是斜方肌和背阔肌,胸肌腹肌反而最不显眼,就是厚,这跟当下的健身潮流不一样,因为他追求的是运动表现。
文戏上我觉得这一部情节合理,人物台词也很合适人物性格,比如最经典的(陈真):我读书少,你别骗我啊。苗可秀的角色很体贴又克制,陈真虽然在很多人看来鲁莽冲动又欠考虑,但我觉得这也算是历史车轮下必然会存在的角色,不是陈真也会是李真王真,至于看起来的欠考虑我认为是背后思量再三权衡再三之后隐忍不说的愤怒指挥着的行动,并无冲动,他要是冲动第一回被踢馆就暴了,刚回精武门肯定就因为师父死得不明不白愤怒地吆五喝六了。
另外,编剧之一是倪匡。倪大师写武侠就和科幻一样好看。
女主角演员真的很美,我看她的照片下面的评论都是现代、像郑秀晶,的确是的。
李小龙,一代武术大师同时又是一位哲学大师,他是电影人中的佼佼者,自导自演,他的影片部部卖座,部部叫好,他自创截拳道,虽然英年早逝,他留下的作品早却已深入人心, 他的武打风格早已在影迷心中留下了深刻印象 看他的电影不多,最喜欢的是《猛龙过江》,喜欢那个有点搞笑又充满正义感的小伙子。也喜欢里面和他搭档的女影星苗可秀,长的不错的说。、
再看《精武门》,又领略了一番李小龙的功夫,真的很抢眼,很精彩。硬汉形象让人难忘,为师父复仇的过程是如此的艰辛,虽然陈真看起来是个脾气暴躁,做事不考虑后果的五师兄,其实他的骨子里是谨慎的,复仇不是一时就可以解决的事,这是一个耗费时间的过程,陈真在复仇的时候是做了详细的计划的,一步一步深入虎穴直捣黄龙,为了打入日本武馆内部,他两次乔装打扮,化妆成卖报老头和电话修理工,摸清虚实,最终将害死师父的仇人杀死,报仇雪恨! 他讲义气,自己犯的错自己承担,大丈夫敢做敢当,为了精武馆所有人的安全,宁可牺牲自己保全大家, 走出门的那一刻,我感动了,也替他不值,恨那该死的日本主义走狗。影片中充溢着浓浓的爱国主义情怀,当看到一块标牌上面写着:华人与狗不得入内时,愤怒万分, 怒踢标牌,为中国人争回了骨气! 胡翻译死的活该,好好的中国人不做,却甘当做一只日本人的狗,俯首称臣。阿谀奉承,任日本人玩弄摆布,自己还自得其乐,这种人就是被杀死也没人惋惜。总之这片子,精彩之处有很多,最喜欢李小龙施展功夫的场面了,截了一点图,喜欢他的可以看看。
李小龙的一生是短暂的,但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空,对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外,中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词:“功夫”。在不少外国人心目中的功夫就是中国武术,李小龙也成了功夫的化身。 引自:Mtime
很小的时候看过这部片子,当时也是因为李小龙而看,而那时年纪小,深深感受到的是李小龙的英雄气概,当然现在我依旧还是印象深刻。 只是这次更深打动我的是剧中陈真的隐忍,以及最终顾及大局时的从容赴死,敢作敢当。
英雄也有儿女私情,可面对家国灾难时,儿女私情只能放在一边。
剧末的经典台词:
陈真: 我读书少,你不要骗我!是不是我陈真走出去,精武馆就不会受累?
前面两句,早已被如今的网络玩坏,可当我在此听到这句台词,却是深深的震撼。真正的中国人,就是这样敢作敢当,就是这样的真汉子。
其实看电影时,我不知道看到的是陈真还是李小龙,或者感觉自身也回到了当时的历史舞台。电影开头,大雨,霍元甲的葬礼,不怀好意守在家的冯馆事(或者田厨子),红色的棺材,这些场景让人不自觉地有一种压抑,愤怒之感。而细看陈真的表情,愤怒、隐忍,最后干掉日本人馆长时的短暂释怀,最终赴死时的从容。
李小龙是一种精神,是一种灵魂的象征,对于他和他的电影,评论则显得苍白无力,更显得多此一举。
李小龙完美的代表作
李小龙诠释了尊严、自强、情义以及直率、开放、务实,表达着东方西方文化的精髓并将之完美融合。
比起现在的爱党主旋律,我还是选择这种爱国AV吧。中间各种智障桥段比比皆是,收尾倒是出乎意料的干净漂亮,苗可秀真好看。
除了剧情依旧软弱,影片的节奏及技法都比《唐山大兄》成熟很多,动作戏的氛围及调度也更具观赏性和实战感,因而它与龙哥的每部作品一样,同属动作片的里程碑。而顾大师的配乐浩荡磅礴,伴随着陈真的怒吼将民族情结调至最高峰,因而这已不仅是部动作片,它所传递的更是一种精神力量,铭示着每一个中国人
满腔热血。一声声的“阿达~~~阿达~~~”,在击、喊中展示国人的精神。
啊哒!啊!哒!啊哒哒!
这部电影有两个国语版配音,03年后的大陆版和谐掉了原来的许多台词,还超无良地把“中国人不是病夫”改成了“精武馆的人不是病夫”
他那时还在。
李小龙最喜闻乐见(同时也影响了一大批爱国武术电影)的一部动作片,“为什么,为什么你要逼我?”还被《鹿鼎记》里的周星驰致敬了一把,以及,电影里可以看见没长开的成龙,认真找找
看到最后我哭了。李小龙的陈真才像是那时候中国人的写照。尽管怀有爱国的热忱,但单打独斗终究是难有作为。末尾处李小龙一声长啸飞出镜头,枪声响起,成就了他最经典的一个镜头,也是孤单英雄落幕的哀歌。赴死前他想为师门兄弟求情乞生,巡捕房说着能保住,但后果谁能得知呢?这便是弱国在殖民者手下的无力。我也终于能理解为什么央视那么喜欢播李连杰版了,李连杰版陈真在结局处说“中国哪里日本人多,我们就去那里打个痛快”,给人以无限的希望。而李小龙版陈真的结局,却是最黑暗、最悲怆的结局了。
虽然本质上是好莱坞个人主义单打独斗,但没有什么比陈真最后冲出大门密集枪声响起更让人激动的结尾了。。。
徐皓峰在《十三邀》里说,对于他们那代人,李小龙带来一种民族自尊心,即矮个子的中国人也能打过高大的白人。本片无疑是这种精神支持的典型展现,是李小龙风格与元素的进一步加固。《唐山大兄》的愤怒在于资本家对劳工的压迫,《精武门》则上升到更有普遍共鸣的民族主义情绪。但与其说陈真“读书少”,不如说罗维刻画人物太过粗糙——在看到李小龙的票房号召力之后,编导便让所有配角全员工具人化,情节走向只为了让他摆出造型和大打出手,于是杀疯的动机全凭主角狰狞的表情和颤动的肢体。相比铺满全片的动作戏,更吸睛的其实是陈真乔装打扮的几场戏,那是一个不同形态的李小龙,表明他有驾驭其他角色的能力(哪怕是程式化的)。另,昆汀《杀死比尔》的片尾场景设计也许直接借自本片吧?等到《好莱坞往事》的揶揄,他似乎也完成了对李小龙的祛魅。
7.3 看着李小龙怒目圆睁、脸色狰狞、身体紧绷、双手颤抖,什么粗制滥造、肤浅低能、天雷滚滚都仿佛变成一股气凝在人心中,随着拳头挥出释放愤怒。爱国AV说得几好。
充满黑色幽默的虐杀片,日本人送了张纸给中国人,陈真去拆日本人的馆,then日本人派人拆精武馆,then陈真杀了自家管家和大厨和日本翻译,then日本人去杀精武门的人,同时陈真又拆日本人的馆,杀掉了馆内各大高手,then日本领事和捕头到精武门抓人,then陈真恰巧回来挺身而出,then陈真出门耍武,被击毙, THEN END.
整个电影就是一百分钟跟着李小龙通关了,伴随着各种扁人前的嘶吼啊啊啊呀呀呀啊咋咋咋!民族情绪太高涨了,里面的各路货色外国人全都奸淫掳掠的。原来“我读书少你不要骗我”这句著名的台词竟然是这里来的😂
李小龙一开场就是一副偏执自闭的样子,🀄️在国际舞台上就这个样子。。。这个片子既集种花冥族发明神话:华人与狗、东亚病夫之大成,也是后世“战狼”的原型。。。从吴京到 Muhammad 立坚赵,无不以陈真为其自我形象的投射。。。
陈真的太过冲动和不计后果,才致使精武门惨遭血洗,这一切的一切看似让人爱恨交加,但我想终归是要有一个人敢作敢为,不惧死生,才能粉碎东亚病夫这块压在我们身上太久的牌匾。“我少读书,你不要骗我”就只这一句时龙哥的眼神就已成传世经典。
巧妙地把霍元甲之死与宏大的政治、民族话语联系在一起,从而在一定程度上赋予了中国武侠电影文化内涵。结尾李小龙面对租界巡捕的枪口,长啸一声之后腾空飞跃的定格镜头,将殖民语境背景下中国人烙印在灵魂深处的历史悲情永久地定格。李小龙独特的表演风格很好地激扬了民族自尊,展现了底层平民侠气
真不知道李小龙有什么好的,啊打额啊打的。值得一提也就是为中华武术打开了世界的舞台。还有好多硬伤,俄罗斯斧头帮老大出口就是英文,日本人出口就是中文,这大概是我看的版本不好。以现在的视角来看,当年有好多镜头都特差劲